Yeats Dramaturge

William Butler Yeats n'a cessé d'affirmer, dans toute son oeuvre théâtrale, la centralité de la question de la parole et de la voix. Inspiré par la matière légendaire de l'Irlande, il souscrit au mythe d'une oralité populaire dont le théâtre se doit d'être le porte-parole, avant de s'en écarter au profit de sa propre « parole écrite » de poète dramatique. Pierre Longuenesse, chercheur passionné, traducteur subtil, mais aussi lui-même metteur en scène, interroge chez Yeats l'espace scénique, la position des corps, les jeux d'ombre et de lumière, la netteté des mots ou des silences, et plus encore les incarnations de la voix.

-En quête d'une tradition orale : fondements d'une dramaturgie non réaliste. * Le théâtre de Yeats et les traditions orales irlandaises. * Enjeux idéologiques et politiques. * Oralité et épopée : fondements d'une dramaturgie non réaliste. -Voix des personnages, voix de l'écriture. * Primauté de l'auditif sur le visuel : le « théatre des voix ». * Spectralités. * Mutations de la parole soliste. * Dialogisme et oralité. -Narration et représentation : une révolution dramaturgique. * Tentations narratives : du barde au rhapsode. * Narration et catastrophe annoncée : représentation de la mort. * Narration et vision : oeil de l'oreille, oeil de l'esprit.