Igor Stravinsky: Petrushka - CD Música

de Igor Stravinsky
editora: Wergo, junho de 2018 ‧
ESGOTADO OU NÃO DISPONÍVEL

ALINHAMENTO


Disco 1
01 - The Shrovetide Fair
02 - The Magic Trick
03 - Russian Dance
04 - Petrushka's Room
05 - The Moor's Room
06 - Dance of the Ballerina
07 - Waltz/Appearance of Petrushka
08 - The Shrovetide Fair (Toward Evening)
09 - Dance of the Nursemaids
10 - The Peasant and the Bear
11 - The Jovial Merchant With Two Gypsy Girls
12 - Dance of the Coachmen and Grooms
13 - The Mummers
14 - Concertino for Piano Four Hands
15 - Pas-de-quatre
16 - Double Pas-de-quatre
17 - Triple Pas-de-quatre
18 - Prelude
19 - First Pas-de-trios
20 - Gailliarde
21 - Coda
22 - Interlude
23 - Second Pas-de-trios
24 - Bransle Gay
25 - Bransle Double
26 - Interlude
27 - Pas-de-deux
28 - Coda
29 - Four Duos
30 - Four Trios
31 - Coda
32 - Scherzo À La Russe

Igor Stravinsky: Petrushka - CD

de Igor Stravinsky

Propriedade Descrição
editora: Wergo
Data de Lançamento: junho de 2018
Dimensões: 125 x 140 x 8 mm
Tipo de produto: Música
Classificação Temática: Clássica > Música de Câmera
EAN: 4010228737127
Número de discos: 1
Formato: CD / Album

SOBRE O ARTISTA

Igor Stravinsky

Igor Stravinsky foi um dos compositores mais influentes do século XX, nascido a 17 de junho de 1882 em Oranienbaum (atual Lomonosov), Rússia, e falecido a 6 de abril de 1971 em Nova Iorque, Estados Unidos. Stravinsky é amplamente reconhecido pela sua inovação e pela capacidade de transformar o panorama da música clássica através de suas obras, que frequentemente desafiavam as convenções musicais da sua época.

Stravinsky ganhou notoriedade internacional com a sua colaboração com os Ballets Russes, uma companhia de balé dirigida por Sergei Diaghilev. Foi para esta companhia que ele compôs três das suas obras mais célebres: O Pássaro de Fogo (1910), Petrushka (1911) e A Sagração da Primavera (1913). A Sagração da Primavera, em particular, causou grande controvérsia na sua estreia em Paris devido à sua música dissonante e rítmica complexa, bem como pela coreografia inovadora de Vaslav Nijinsky. Esta obra é frequentemente citada como um marco na história da música e um ponto de viragem na música moderna.

Ao longo da sua carreira, Stravinsky demonstrou uma incrível capacidade de adaptação e reinvenção. Ele passou por várias fases estilísticas distintas, incluindo o uso de estilos neoclássicos nos anos 1920 e 1930, onde buscou inspiração na música do passado, especialmente dos períodos barroco e clássico. Obras como a Sinfonia dos Salmos (1930) e Pulcinella (1920) exemplificam este período neoclássico.

Na última fase da sua vida, Stravinsky abraçou o serialismo, uma técnica associada a compositores como Arnold Schoenberg, que envolve o uso de séries de doze tons. A sua obra Agon (1957) é um exemplo desta fase, mostrando sua habilidade em assimilar novas técnicas composicionais.

Além de ser um compositor prolífico, Stravinsky foi também um maestro respeitado e autor de vários escritos sobre música. Ele deixou uma marca indelével na música do século XX, não apenas através das suas composições, mas também pela sua influência sobre outros compositores e músicos. A sua habilidade de inovar constantemente, mantendo uma profundidade emocional e intelectual na sua música, garantiu-lhe um lugar como uma das figuras mais importantes da história da música clássica.

(ver mais)